大川大山：張大川台灣高空攝影印象記

序
振翅三千呎—張大川高空攝影讀後     
李賢文／雄獅美術發行人

高與低，大與小，遠與近，粗與細⋯⋯本是人類經驗中的相對概念。能夠超越既有視野，打破慣性思維，才能看到別人看不到的，引發出別人感受不到的。

所謂見人所未見，發人所未發，意即在某個獨特的時空條件中，脫離了世俗庸見，發出電光石火般的感動，「高空攝影」是其中之一。

認識張大川近五年，其人如其名，似大川奔流、豪情滔滔；而做事卻心思細密，涓滴無漏。走訪他客居屏東鄉下田舍中，但見自由行走的雞群百來隻，枝頭零星垂掛隨意生長的果實。一無長物的屋內，有克難木塊架出的簡易書桌，案上是他四處撿拾並巧手再製的筆架、書鎮、杯墊與蒲扇。就在這一片天真自然的鄉土野趣中，異軍突起地矗立著名貴的高級單眼相機和用絨套包著的攝影鏡頭。這看似格格不入，實則裡應外合的案頭風景，真實地反映了張大川生活內容與心靈追求。一方面，他是腳踏實地在山林田園生活；一方面，他卻是少數能夠駕駛輕航機並持續高空攝影的台灣南方子弟。

以輕航機攝影的平均高度，訓練階段約在五、六百公尺間，高山攝影則須高達三、四千公尺。其技術要求與安全規範，皆有相當難度，非一般人所能或敢於嘗試。然而，對大川而言，「飛」不但迷人，而且充滿興味。從地平線到拔地三千呎的雲端，他不但飛出了十多年的攝影作品，同時也俯瞰了整個南台灣壯闊的山河大地。

大川大山  美麗之島

透過居高臨下的鏡頭，我們也不由自主地參與了「飛行」的華麗航行。平地上慣見的綠野田疇，此時被壓縮為一塊塊積木般的拼圖。醜陋的市鎮鐵皮屋，奇妙地顯出童話式的色澤。為人詬病的魚塭，閃現出動人的亮光。深山裡的茶園、荔枝園與原住民部落，像鑲嵌在翠綠地毯上的珠寶。尤其是玉山群峰，以傲然之姿，蜿蜒成勢，層層雲嶂，連峰交枕。嘉明湖澄淨一如淚滴，秀姑巒溪、隘寮溪曲折多情地在山谷間吟唱；海岸線更是迤邐綿長，鵝鑾鼻、貓鼻頭、白砂、佳樂水，每一個轉折就是一篇詩歌。曾幾何時，我們可以這樣地看，從這樣的高度、這樣的角度，去遇見我們從來沒有看過的台灣—美麗之島，婆娑之洋。

高度  帶來了視野
高度  也帶來幻覺

隔著三千呎的距離，很多真相也被矛盾隱晦了。人為的破壞，被高度「柔焦」了，土石的流變，被距離「美化」了。只有從作品的命題中—「神山部落」、「哭泣山林」、「想休息的山」，隱約聽見攝影家敏感的提醒，至於「屏東荔枝園」、「清境農場」、「枋寮魚塭」，如何去連結更切題的荔枝椿象蟲害、高山濫墾與地層下陷，則有待更深的閱讀。看著高空圖片，宛如Google實境地圖般，將真正的所在，縮小微化成概念式的座標與方位，原來，在享受「飛」的同時，我們也正經驗著「美」的歷程。

從2007年張大川第一次高空攝影迄至2016年的展覽，橫亙十年間十多次展覽名稱皆是「想飛的理由」。想飛，也許從來不需要理由。想飛，所需要的是勇氣、堅持與信念。因為，「飛」，既是動詞、名詞，更是形容詞。它是自由的想像與極限的超越。它是脫離現實束縛之後，才能無所罣礙地跳脫出慣性思考的地心引力。「飛」，可以賦予有限的感官更多的聯想，更可以召喚出人們內在更強而有力的信念。

在張大川「曾文水庫」空拍照中，美麗的水庫，高空下呈現樹枝狀的書法筆意。大川自題此照，像是書法中的「美」與「真」，而我，卻在作品倒看中，意外發現「善」字的出現。原來，「真」、「善」、「美」本是藝術創作的最初與最終。只要秉持初心，把握每一次向上提升的契機，人人都可體驗視野飛越的真諦。

飛行，何必只是凌空，翱翔，存在每一次超越中。就像大川案上的相機、筆硯與書冊，任何事物興趣的深入、專注與分享，都是「想飛」與「能飛」的過程，如此，不論是俯視、仰視，還是相望，都是高度，都可以成風景。