好音樂與指揮家套書（三冊）：《好音樂的科學》、《好音樂的科學II》、《大指揮家與古典音樂》

本套書組合：《好音樂的科學：破解基礎樂理和美妙旋律的音階秘密》、《好音樂的科學II：從古典旋律到搖滾詩篇──看美妙樂曲如何改寫思維、療癒人心》、《大指揮家與古典音樂：當代指揮大師的工作技藝、曲目觀點與後臺故事》

榮登亞馬遜、紐約時報暢銷榜長年不墜
轟動歐美的全方位音樂指南
愛樂人口耳相傳的床頭讀本
是工具書、科普書，更是沒有數學算式
以及複雜理論的音樂白皮書！

《好音樂的科學：破解基礎樂理和美妙旋律的音階秘密》

你喜歡音樂，但始終不得其門而入嗎？
學過鋼琴、小提琴，甚至打擊樂器，但搞不清音樂／噪音有什麼不同嗎？
喜歡唱歌，除了很大聲而且五音不全，該如何把握旋律、節奏與音準呢？

◎追根究底：樂音和噪音有何區別？
為什麼巴哈的〈C大調前奏曲〉，和齊柏林飛船的〈Stairway to Heaven〉那麼像？
聲音與噪音的差別究竟在哪裡？是什麼原因讓一個「音符」與其他聲響有所分別？

當一個人發出完美音準時，該怎樣分辨出來？為什麼十把小提琴所能發出的音量，只有一把小提琴發聲時的兩倍？你手上的鮑布．迪倫（Bob Dylan）CD專輯、黑膠唱片，或是數位流版本的音質比較好？為什麼指揮的薪水，是整個樂團當中最高的？是否非得去音樂廳，才能感受到完整的音樂？而大調不等於開心；小調不等於悲傷。

約翰．包威爾以同時身為「物理學家」和「音樂家」的身分，在這本充滿原創性，對聲學深入詮釋的有趣指南當中，開啟了一條嶄新、明確、易於接受的愛樂捷徑。他以令人愉快的科學和心理學，描述在音樂表面之下的各種秘密，為我們揭示了鮮為人知的科學事實，和迷人音樂的背後故事；並以毫無術語、淺顯易懂的方式，隨著熱烈討論和聲、音色、音階、和弦、響度等名詞，以及音樂作品的背後意義，讓每位讀者都能充分理解箇中玄機，並且著迷不已。

◎讓不同類型的音樂進入生活，拓展你的音樂視野
你是音樂初學者？剛開始把手放在黑白琴鍵上練習彈奏，並想瞭解箇中原理嗎？你是資深愛樂人，每每想深入樂曲內涵，卻不得其門而入嗎？你是音樂科班出身，但苦於不知如何向身旁朋友說明繁瑣複雜的樂理知識嗎？其實，要讀懂樂譜上的所有記號，就有如從頭學習一門新語言。

這本書所提供的方法，可以讓初學者提綱挈領、迅速掌握其中要訣；同時透過世上數一數二的音樂專家告訴你：並沒有所謂「音樂天分」這回事，彈奏樂器就像其他技能一樣，只要學就會了！

《好音樂的科學II：從古典旋律到搖滾詩篇──看美妙樂曲如何改寫思維、療癒人心》

你怎樣看待音樂，決定你成為哪種人！
哪些音樂具有實用性？歌詞如何造就人？
我們為什麼深受樂句起伏的吸引和影響？

如果《好音樂的科學》讓人重拾對音樂的熱愛
那麼《好音樂的科學II》藉由瞭解音樂的內涵
進一步深入剖析：為何你我那麼愛好音樂！

這是寫給愛樂者的大腦科學，也是寫給認真聆樂者的音樂心理學+實用社會學。

人們喜愛音樂的原因之一，就是音樂能給予大腦適度的刺激，並同時產生愉悅的感受。以科普作家的妙喻來說，音樂「不過就是大腦的健身房罷了」。當然，音樂遠不只是能讓大腦維持良好狀態而已，更是一種強大的情緒興奮劑。

◎我們的大腦如何將音樂轉化為情緒？
♦腦幹反射：突然發生聲響時示警；而其他腦區負責剎車
♦節奏誘導：心跳速率與外界合拍，欺騙大腦去感受情緒
♦評價制約：將樂曲與愉快事物相連結，使人有美好印象
♦情緒感染：在正面旋律或歌詞中，同時轉變為開心狀態
♦視覺心像：白日夢讓人放鬆──腦海浮現風景和其他影像
♦情節記憶：「親愛的，他們正在播我們的歌」的情緒效應
♦音樂預期：由猜對或猜錯下面幾個音，感覺高興或激動

◎平時，你喜歡哪種類型的音樂？
沉思與複雜：古典樂、爵士樂、民謠和藍調。
激昂與叛逆：搖滾樂、另類音樂，還有重金屬樂。
樂觀與傳統：流行樂、電影配樂、宗教音樂和鄉村樂。
活力與節奏：饒舌歌、靈魂樂以及電子音樂。

藉由上列四大分類，能完整分析出你的人格特質、文字技巧、運動能力，甚至是政治立場；而經由選擇哪種類型的音樂，能有效「放大」或「降溫」你的情緒。

◎流行樂也有大學問！讓不同類型的音樂進入生活，拓展你的音樂視野
諾貝爾文學獎得主巴布狄倫的歌詞，如何巧妙與曲調做出搭配？
而他和歌手愛黛兒又如何掌握了「提前唱出歌詞」的絕佳效果？

你知道嗎？你的音樂品味，透露了許多關於「你」這個人的訊息。對心理學家來說，只要一張你最愛的十大曲目清單在手，就能看出你是否外向、來自什麼樣的背景，甚至是年紀有多大。我們喜歡、討厭、或無感的樂曲不僅僅是妝點生活的背景音樂，實際上還塑造了我們的生活。

另外，由嚴肅的實用層面來看：
♦如果音樂是良藥，我們該怎麼自我治癒？
♦為何我們都該試著去聽懂「古典音樂」這樣形式複雜的樂曲？
♦如何跨足「原本沒有好感」的類型音樂，有效從中汲取養分？
♦怎樣讀懂自身內在的節奏和旋律──從此敏銳聰明、充滿決策力！

◎本書還收錄了更多，你從未聽聞的實用音樂小常識──
♦隨身攜帶任何一件樂器，就能讓人的吸引力倍增？
♦音樂能治好人們的失眠，並且改變葡萄酒的味道？
♦搖滾歌手巴瑞．曼尼洛的歌，可用來控制青少年？
♦「莫扎特效應」與這位音樂天才本人沒什麼關係？
♦地球上除了人類之外，只有鸚鵡能夠隨拍子起舞？
♦在生活中，我們為何常被電影音樂的作曲者戲弄？

《大指揮家與古典音樂：當代指揮大師的工作技藝、曲目觀點與後臺故事》

他們揮揮手，音樂就出現了！

罕見全面剖析世上最神秘的高貴職業，知識發燒樂迷必備的聆賞深度讀物。
經典的音樂永遠都在等待被喚醒，這些人如何將樂譜轉換成樂音，傳遞給後世那群引頸期盼的觀眾？
指揮家究竟在做什麼，怎麼做，又如何決定了音樂的好壞？
樂團、聲樂家、作曲家與指揮在後台的關係究竟如何？
為什麼現代的交響樂演進到沒有指揮已經無法高品質公演的地步？

一生將半世紀時間奉獻於音樂、事業版圖橫跨全球的知名指揮家約翰．莫切里親自執筆，以見解獨特的優美敘述，將帶領你一窺「指揮」這項古典音樂帝國中神秘的藝術與技藝。

約翰．莫切里將畢生經歷傾注於此書，不僅史無前例、鉅細靡遺，更以風趣的口吻詳述自己的專業領域，從講述二十世紀最偉大的兩位指揮大師（同時也是競爭對手）伯恩斯坦（Leonard Bernstein）與卡拉揚（Herbert von Karajan）劍拔弩張的非公開聚會，打開這個秘史寶庫。我們發現孟德爾頌（Felix Mendelssohn）是首位開始使用指揮棒的指揮，也聽見喬治．蕭提（Georg Solti）給我們關於指揮管弦樂團的建議，更見證語言不通的托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）將一條絲巾拋入空中，讓樂團看著它飄落地面，藉以清晰闡述該如何詮釋某樂段。

莫切里直率且幽默地表明，指揮本身就是一種創作。他揭露指揮家如何進入音樂作品（個人對原作曲家意圖的演繹、想像、洞察的各種交叉組合）；如何只透過手勢，同時與上百名表演者完成溝通；以及四處巡迴的指揮大師偶爾充滿榮耀、卻也經常充滿挑戰的生活。

看似高不可攀的指揮家與交響樂團，其實是我們所處的現實世界的縮影！
指揮家之間的競爭角力，其實和一般職場的你我一樣！

由於音樂是一種隱形的藝術型態，它是被控制的聲音；當這隱形的東西需要被領導時，被指派的領導者必須以無聲的手勢來完成此事。